В Риме проходит выставка, посвященная легендарному сценографу и художнику по костюмам Данте Ферретти

Данте Ферретти (родился в Мачерате в 1943 году) за шесть десятилетий своей карьеры в кино — от Пазолини до Скорсезе, от Феллини до Тима Бертона — выработал уникальную смешанную технику, используя пастель, уголь и коллаж. В Музеях Сан-Сальваторе-ин-Лауро в Риме до 19 июля 2026 года открыта выставка «Данте Ферретти. Моими глазами» (Dante Ferretti. Con i miei occhi), посвященная великому итальянскому сценографу и художнику по костюмам, куратором которой выступил Раффаэле Кури.

Творческий метод Данте Ферретти: эскизы как произведения искусства

На выставке представлена коллекция эскизов, которые сами по себе являются произведениями искусства. На самом деле, эскизы Ферретти никогда не были просто подготовительными инструментами; они — оригинальные работы, из которых рождалось великое кино. «Это мои идеи для фильма после прочтения сценария и разговора с режиссером: то, как я это видел бы. Обычно они всегда всё принимали», — объясняет Ферретти. Этот метод — прочитать сценарий, уединиться, сделать зарисовки, а затем представить их режиссеру как готовые решения — является фирменным стилем Ферретти. Со Скорсезе всё было предельно просто: «Мы мало что говорили друг другу. Я читал сценарий и всё рисовал. Он всегда приходил посмотреть за день до начала съёмок».

Визуальная генеалогия Данте Ферретти: кино сквозь призму живописи

Выставка ясно демонстрирует, что Ферретти научился видеть кино через призму живописи. Его визуальная генеалогия прослеживается от Пьеро делла Франчески до Мазаччо, от Эль Греко до Луки Синьорелли, от караваджистского света до Джотто, от фламандской живописи до маньеризма, вплоть до Босха и Брейгеля. Это хорошо видно при просмотре представленных работ, таких как маяк из фильма «Остров проклятых» — изолированное, вертикальное пространство, погруженное во враждебный пейзаж, — которое Ферретти посвятил Феллини: «Потому что мы называли Феллини маяком». Или бальный зал Бофорт из «Эпохи невинности», первого официального сотрудничества со Скорсезе в 1993 году, где декорации представляют собой замкнутое пространство, отражающее ограничения персонажей. А также интерьер кита в «Приключениях барона Мюнхгаузена» Терри Гиллиама, где органические и деформированные формы создают театральную и фантастическую среду.

Работа в тени режиссера: взгляд Данте Ферретти

Есть анекдот, который хорошо иллюстрирует, что значит работать в тени режиссера. Джули Теймор хотела Колизей для своего фильма «Тит». Ферретти, проезжая на машине из Фьюмичино, увидел Палаццо делла Чивильта Итальяна в районе EUR, рационалистический «квадратный Колизей». Он предложил его режиссёру. «Ей очень понравилось, — говорит Ферретти. — Почти весь фильм мы сняли там». В последующих интервью Теймор всегда рассказывала об этом выборе как о своем собственном. Ферретти упоминает это без обиды, с той же нейтральностью, с какой каменщик описывает акведук, который до сих пор стоит: работа налицо, видна. Кто её сделал — это уже другая история.

Данте Ферретти: от кино к театру

В кино есть монтаж: пространство можно разобрать, реконструировать, исправить на постпродакшене. В театре — нет. Как же меняется сценографическое мышление? «Там то, что ты нарисовал, построил, — то и есть. Я всегда стараюсь сделать что-то новое; не для того, чтобы делать по-другому, а потому что я сам думаю по-другому». Когда он выступает также в качестве режиссера, как это было с оперой Бизе «Кармен» в Сферистерио в Мачерате в 2008 году или с «Вертером» Массне в Генуе и Загребе, процесс раздваивается: «Я разговаривал сам с собой, делал рисунки, а потом показывал их Ферретти. Ферретти спорил с Данте Ферретти. Иногда мы приходили к согласию».
Он также воссоздал место убийства Пазолини: «Адвокат семьи Пазолини отправил меня посмотреть место, где его убили, чтобы реконструировать сцену преступления. Потому что его убил не один человек, а группа. Я перерисовал всю местность. Это было на следующий день... Его уже не было. Большая боль. В этом году в Риме, Неаполе и многих других частях Италии пройдет выставка со всеми эскизами, которые я сделал для его фильмов. Целая выставка, посвященная ему».

Последняя сценография Данте Ферретти: облако и дождь

Чего он никогда не делал? «Хотел бы сделать облако. В кино, но и на улице. А потом дождь. Всё снято на зонт, а не на камеру. Сейчас ведь есть прозрачные зонты: сквозь них видно, что сверху, когда идёт дождь». 83-летний сценограф, который думает о дожде, снятом снизу прозрачного зонта, как о будущей декорации. Это тоже Данте Ферретти, который говорит о себе: «Я всё ещё каменщик. Мне нравятся кирпичи, положенные один на другой, а не просто цемент. Римские акведуки до сих пор стоят, а наши мосты рушатся».
Наследников он не оставляет. Великие мастера XVI века оставляли после себя школы. «Меня выгнали из школы. Я её не покидал». Итальянское кино десятилетиями не делает этого: «Сейчас все работают между собой». Ни наследников, ни школы. Только почти тысяча эскизов, 3 «Оскара», 175 наград и облако, которое ещё предстоит создать.