Винодельня в Кьянти превращается в музей современного искусства, произведение за произведением

Между Флоренцией и Сиеной расположен уникальный уголок, где на протяжении более 600 лет гармонично переплетаются две семейные традиции: виноделие и страсть к современному искусству. Этот симбиоз реализован в грандиозной винодельне площадью 58 000 кв. м, искусно встроенной в склон холма по проекту архитектора Марко Казамонти из Archea. Здание демонстрирует глубокое уважение к классическому ландшафту Кьянти: прозрачные стеклянные фасады создают непрерывное слияние интерьера с окружающей природой. Такая концепция делает винодельню — место для дегустаций, экскурсий и дом для ресторана Rinuccio 1180, названного в честь средневекового предка семьи — одной из самых посещаемых достопримечательностей региона, ежегодно привлекая десятки тысяч международных туристов.

Проект Antinori Art Project

Именно из этого глубокого взаимодействия искусства, вина, культуры и природы в 2012 году родился проект Antinori Art Project. К 2026 году он включает десять крупных художественных работ, специально созданных для винодельни. Какова его цель? Алессия Антинори, которая инициировала идею современного меценатства для этой легендарной винодельческой семьи при проектировании новой винодельни, объясняет: “Показать нашу связь с регионом и искусством, а также, конечно, с вином. Наша семья коллекционирует и заказывает произведения искусства на протяжении 26 поколений (бренд Antinori сопровождается датой 1385 год, когда Джованни ди Пьеро Антинори вступил во Флорентийскую Гильдию Виноделов, но первые упоминания о семье датируются 1180 годом). Поэтому я подумала, что очень важно, учитывая дальновидность нашей семьи в отношении будущего, представить и показать то, что однажды станет прошлым”.

Первым проектом стали «Солнечные часы» Розы Барбы — своего рода оптическое устройство, фиксирующее течение времени с помощью солнечного света. Дальнейшие инициативы развивались в сотрудничестве с куратором Иларией Бонакосса. «Каждый год мы рассматриваем новое сотрудничество, ищем художника, который по-настоящему влюбится в эту винодельню и историю нашей компании», — рассказывает Алессия Антинори. С годами появились и другие работы, созданные специально для этого места, среди которых: ковер Элизабетты Бенасси, большое полотно Сэма Фоллса, отражающее изменчивость времени и природы (единственный американский художник в коллекции), биосферы Томаса Сарачено в лестничном пролете, а также интерпретация люнета Джованни Делла Роббиа «Воскресение Христа» (заказанного Антинори в XVI веке и ныне находящегося в американской коллекции) работы Стефано Ариенти, и многие другие.

Работа Армина Линке для Antinori Art Project

Весна 2026 года знаменуется представлением новой работы Армина Линке (Милан, 1966), рожденной в результате постоянного диалога художника с экспертами винодельни Антинори. Этот «многогранный» художник глубоко погрузился в процесс создания вина, документируя все ключевые этапы сезонов и производства, создав более 3000 фотографий. Из тщательно отобранных снимков родился проект «Sampling the Vineyards», который, по словам Алессии Антинори, «смог показать человеческую сторону нашей отрасли и, прежде всего, нашей семьи». Научные аспекты виноделия, временные рамки, история архивов – Линке, со своим уникальным взглядом, сочетающим натюрморт с архитектурой, поэзию с техникой, создал визуальное повествование, представляющее собой художественный, достоверный и в то же время ремесленный портрет современного виноградарства. «Что меня чрезвычайно поразило, — объясняет художник, — это восприятие времени в производстве вина: требуется пятнадцать лет, чтобы выбрать хорошую почву, и 15 минут, чтобы решить судьбу вина».

Изменение климата и мир вина

«Проект был задуман с целью рассказать о влиянии изменения климата на современное виноградарство, отчасти опираясь на мысли философа Бруно Латура (который, к слову, происходил из семьи виноторговцев Бургундии), — объясняет Бонакосса. — Армин Линке попросил разрешение наблюдать за работой как минимум двенадцать месяцев, охватывая все этапы производства: от сбора урожая до розлива в бутылки. Художник постоянно взаимодействовал с сотрудниками винодельни, налаживая конструктивный диалог». Результатом стала серия изображений, которые благодаря системе мольбертов приобретают черты скульптур, позволяя зрителю как бы «просканировать» повествование и обойти их со всех сторон. Постоянный диалог с внешним миром особенно ярко проявляется в контражуре монументального триптиха, возвышающегося на фоне большого стеклянного окна и пейзажа виноградников Кьянти Классико, что является своего рода гимном жизни и вину. Черные и белые грозди винограда, сушащиеся на открытых ветрам подмостках, превращаются в скульптуры — и в этой последовательности из трех изображений оживают истории человека, мира, искусства и великой живописи. «Что меня интересовало, — заключает Линке, — это показать, что производство вина основано на культурной традиции, которая одновременно является и научным процессом. В основе вина лежит геология — камни, земля, дающая элементы, а с другой стороны, климат, то есть атмосфера и, в некотором смысле, вода, которая затем проникает в почву. И каким-то образом я хотел дать понять, как это знание, имеющее столетнюю традицию, постоянно обновляется. А здесь… здесь, в Антинори, оно обновляется, чтобы найти правильное сочетание между традицией и инновациями».