Масштабная выставка Кандинского в Риме после более чем 25-летнего перерыва. Более 70 работ из Центра Помпиду в Палаццо Бонапарте
Спустя более четверти века после последней масштабной римской выставки Василия Кандинского (Москва, 1866 – Нёйи-сюр-Сен, Франция, 1944), Палаццо Бонапарте в Риме вновь открывает свои двери для новой ретроспективы. Экспозиция подробно освещает творческий и жизненный путь великого русского художника, признанного ключевой фигурой авангарда XX века. Выставка, открытие которой запланировано на 15 сентября 2026 года и продлится до 14 февраля 2027 года, объединит более семидесяти произведений. Большая часть экспонатов поступит из Центра Помпиду в Париже – музея, обладающего самой значительной коллекцией работ художника благодаря завещанию его супруги, Нины Кандинской. Проект реализован компанией Arthemisia в сотрудничестве с французским музеем, куратор выставки – Анжела Лампе.
Выставка Василия Кандинского в Палаццо Бонапарте в Риме
Экспозиция охватывает весь творческий путь Кандинского: от его ранних фигуративных работ и мюнхенского периода, через основание группы «Синий всадник» и русский этап, до преподавания в Баухаусе и финального парижского периода. Разделенная на пять секций, выставка демонстрирует развитие уникального художественного поиска, который переосмыслил язык современной живописи, постепенно освобождая цвет, форму и линии от прямого изображения реальности. Среди выдающихся произведений, представленных на выставке, особо выделяются «Желто-красно-синий» (1925) – одно из знаковых полотен зрелого периода мастера, и «Черная арка» (1912), картина, сыгравшая ключевую роль в его переходе к абстракции. Помимо картин, посетители смогут увидеть фотографии, документы, личные вещи и материалы из Библиотеки Кандинского, а также ознакомиться с исследованиями художника о взаимосвязи живописи, музыки и духовности. Экспозицию дополняет специально разработанный для выставки иммерсивный зал.
Габриэле Мюнтер и роль женщин в истории Кандинского
В рамках выставки особое внимание уделено Габриэле Мюнтер – центральной фигуре немецкого экспрессионизма и спутнице Кандинского на протяжении более десятилетия. Ее произведения, представленные вместе с архивными документами, воссоздают творческий и личный диалог, который способствовал рождению группы «Синий всадник» и первым абстрактным экспериментам. Это помогает восстановить заслуженную роль Мюнтер, которая долгое время оставалась на периферии искусствоведческой историографии. Выставка также отдает должное Нине Кандинской, чей вклад в сохранение и популяризацию наследия мужа позволил сформировать основную часть коллекции, ныне хранящейся в Центре Помпиду (временное закрытие музея сделало возможным этот уникальный заем работ).
Выставка и возвращение мастера абстракционизма в столицу
Василий Кандинский, родившийся в Москве в 1866 году, оставил многообещающую академическую карьеру в области юриспруденции и экономики, чтобы полностью посвятить себя живописи. Его теоретические изыскания радикально изменили ход истории искусства XX века. Встреча с импрессионизмом Клода Моне, мощное влияние музыки Рихарда Вагнера и создание группы «Синий всадник» в 1911 году стали ключевыми вехами в его творческом поиске, который достиг кульминации в разработке абстракции как самостоятельного художественного языка. Выставка в Палаццо Бонапарте, проходящая под патронажем Посольства Франции в Италии, региона Лацио и муниципалитета Рима, обещает стать одним из самых ожидаемых событий римского осеннего выставочного сезона. Помимо того, что эта экспозиция возвращает в столицу значительный корпус работ Кандинского спустя более двух десятилетий, она предоставляет уникальную возможность по-новому взглянуть на его творческий путь через призму художественных, интеллектуальных и личных связей, которые формировали его жизнь и искусство.
Кандинский
Палаццо Бонапарте
Пьяцца Венеция, 5, Рим
С 15 сентября 2026 года по 14 февраля 2027 года
Понедельник – четверг: с 9:00 до 19:30
Пятница – воскресенье: с 9:00 до 21:00
Свежие материалы — Культура и искусство

Новая Международная триеннале этнографии в России откроется в 2030 году. Интервью
Невидимая, но глубокая связь объединяет палеолит с современностью, древние иконы XIII века с актуальным искусством. Именно с этой идеей **Национальный центр «РОССИЯ»** – московская государственная выставочная и культурная площадка – запустил в Зарайске, историческом городе Московской облас

Сначала она одела Париж в свет, потом запечатлела его раны: революционный объектив фотографа Мадам д’Ора
В начале XX века в Вене каждый, кто искал авторский фотопортрет, знал куда идти: студия Доры Кальмус стала местом притяжения для высшего общества и художников Сецессиона. Она придавала своим моделям неповторимую элегантность. Сто лет назад, опираясь на этот успех, Дора решила переехать в П

Трентино: В Кавалезе учреждена премия за современное искусство в публичном пространстве
Перенести современное искусство из музейных залов в повседневную жизнь города, превратить публичное пространство в место встречи произведений, жителей и гостей. Такова цель Banner d’artista – новой премии, запущенной Музеем современного искусства Кавалезе под руководством Эльзы Барбьери. О

Осенние дни FAI: 10 мест для знакомства с итальянским ремеслом
Около 700 обычно закрытых или малоизвестных мест распахнут двери на два дня. Это новые Осенние дни FAI — Фонда окружающей среды Италии. FAI владеет 75 культурными объектами, 8,6 млн кв. м охраняемых ландшафтов и 85 тыс. кв. м исторических зданий по всей стране. На 15-й по счёту акции, кото

10 лет Appia Day: как древнеримская Аппиева дорога становится современной культурной артерией
Летом 2024 года Via Appia официально вошла в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. Дорога признана исключительным свидетельством римской цивилизации и образцом инженерной мысли, изменившим логистику и связь в античном мире. Почему Аппиева дорога — Царица дорог Известная как Reg

Изменение парадигмы в строительстве: событие в Риме о повторном использовании материалов
Бельгийская студия BC Architects & Studies & Materials, известный европейский лидер в "городском майнинге" – процессе восстановления и повторного использования строительных материалов – работает по принципам биорегиональности, низких технологий, цикличности и инклюзивности. Своими проект