Видеоинтервью с Чечилией Канциани и Кьярой Камони, куратором и художницей Павильона Италии на Венецианской биеннале

Входя в Павильон Италии на 61-й Венецианской биеннале, посетитель ощущает, как внешний шум растворяется, свет меняется, а шаг замедляется. Масштабные фигуры Кьяры Камони возникают из полумрака, представая одновременно как древние и глубоко современные сущности. Это матери, сестры, хранительницы – тела, которые кажутся принадлежащими как ландшафту, так и человеческому миру. И скажем прямо, без колебаний: это невероятно красиво. Не просто интересно или актуально для современного искусства, а именно красиво в самом полном и почти ошеломляющем смысле этого слова, что заставляет замереть и на мгновение лишает дыхания.

Павильон Италии: живой организм

Проект «С тобой и со всем», курируемый Чечилией Канциани, представляет собой пространство, которое следует пересекать медленно, словно живой организм. Это своего рода светский и женственный «собор», построенный из материи, отношений, памяти и совместно прожитого времени. И именно время, возможно, является тем невидимым материалом, что скрепляет весь Павильон. Как рассказывает Чечилия Канциани, идея зародилась благодаря многолетнему знакомству с Кьярой Камони и ее творчеством. Это был общий путь, формировавшийся годами дружбы, интеллектуального обмена и жизненного опыта, а не внезапное озарение; скорее, это проект, который ждал лишь подходящего момента для своего воплощения. Само название появилось путем накопления, подобно некоторым скульптурам Камони. Это название, вмещающее в себя людей, связи, тени, любовь, сети дружбы и историю искусства, не объясняет, не кричит, но открывает пространство и позволяет ему завершить фразу.

Женская природа Павильона Италии на Биеннале Искусства 2026

Женская природа проекта никогда не декларируется как лозунг, но она пронизывает все его аспекты. Она глубоко ощущается в медленной, коллективной практике студии в Фаббьяно, на Апуанских Альпах, где Кьяра Камони уже двадцать лет живет и работает вместе с постоянно меняющимся международным сообществом. Оно состоит из молодых студентов по программе Erasmus, ткачих, акушерок, художников и друзей. Это большая семья, говорящая на смешанном языке, рожденном из повседневного переплетения разнообразных опытов и культур. Работа ведется с почти литургической тщательностью ручного труда; произведения создаются медленно, снизу вверх, позволяя самому материалу подсказывать окончательную форму. «Материя откликается, — говорит художница. — Она не инертна».

И это физически ощущается, когда стоишь перед «Сестрами» (Sisters), что эта материя имела решающее слово в формировании каждой формы. Возможно, именно здесь Павильон находит свой наиболее точный голос и тонкую преемственность с предыдущими выставками. Джан Мария Тосатти с Эудженио Виолой работали над темой отсутствия и индустриальной памяти страны. Массимо Бартолини с Лукой Чериццой, напротив, исследовали медитативную сторону слушания. Кьяра Камони сегодня привносит телесное, земное и коллективное присутствие, построенное вокруг заботы и живой материи. Эти проекты глубоко различны, но объединены смелостью замедлить зрелищный ритм Биеннале, чтобы превратить Тезе (выставочные залы Арсенала) в пространство для созерцания, а не для быстрого потребления. Ее грандиозные «Сестры» занимают Тезе как монументальные, но в то же время уязвимые тела, способные наполнить архитектуру, никогда не подавляя ее. Канциани использует идеальный образ: романские и готические соборы. Нет необходимости перенасыщать пространство. В нем ощущается дыхание.

Сакральные и общинные пространства в Павильоне Италии

Павильон развивается в двух частях. Первая Теза – вертикальная, сосредоточенная, почти сакральная. Это лес фигур, пронизанный тенями и тишиной. Вторая же открывается горизонтально к свету, к саду, создавая более открытое и общинное измерение, состоящее из полов, лежащих тел, диалогов и перформансов. В эту структуру встроена выставка «Диалоги», которая переплетает практику Камони с работами других художников и присутствует вплоть до творческих вторжений Аличе Рорвахер и Анны Марии Аймоне.

Гостеприимство как метод. Как этическая позиция

Кьяра Камони собирает пластик, выброшенный морем, промышленные отходы, забытые фрагменты. Она преобразует их, не стирая их первоначальной хрупкости. Чечилия Канциани рассказывает, что научилась из ее работы «смотреть на то, что находится на периферии зрения, а не на то, что освещено ярким светом». В мире искусства, все более доминируемом скоростью, гиперпроизводством и постоянной потребностью заявлять о себе, Павильон Италии Кьяры Камони и Чечилии Канциани, напротив, выбирает медлительность, отношения и упорное доверие к жестам. Это действие против течения. Тихое. Радикальное. Глубоко человечное. И в конце, в Тезе, раздаются долгие аплодисменты, почти естественное продолжение этого коллективного жеста.