Политический скандал в Перудже: фреска на киоске вызвала бурные дебаты. Интервью

С того момента, как произведение Ника Алессандрини появилось на рольставнях киоска Edicola 518 в Перудже, оно стало предметом бурных общественных дебатов. Художественное вмешательство было обвинено в осквернении местной культуры и религиозных традиций города. Причина? На рольставнях известного культурного пространства изображена голова святого Эрколяна, катящаяся вниз по лестнице – образ, отсылающий к легенде, связанной с житием покровителя Перуджи.

Полемика вокруг фрески Edicola 518 в Перудже

В эти дни полемику вновь разжег официальный запрос, поданный Маргеритой Кочча, муниципальным советником от партии «Братья Италии» и бывшим кандидатом от правоцентристской коалиции на пост мэра, потерпевшей поражение на выборах два года назад. «Через несколько дней с нами связались из муниципалитета Перуджи для проверки документов, касающихся законности использования нашей лицензии, — пишут представители Edicola 518. — Нам сообщили, что эти проверки необходимы в связи с жалобой, поданной двумя муниципальными советниками».

Иными словами, художественное вмешательство Ника Алессандрини было сочтено достаточно серьезным, чтобы оправдать расследования, которые могут даже поставить под угрозу деятельность Edicola 518. Тем не менее, за десять лет своего существования это пространство стало одним из самых интересных и часто имитируемых примеров культурного производства в провинции, способным изобретать новые стратегии роста, участия и обмена с сообществом, достигнув международной известности. Но что думает художник об этой полемике? Мы задали ему этот вопрос.

Интервью с художником Ником Алессандрини

Несколько месяцев назад Edicola 518 пригласила вас создать произведение на своих рольставнях. А что потом?

Я посещаю Edicola и общаюсь с теми, кто там работает, ещё до своего переезда в Перуджу в 2023 году, и у нас всегда был очень интенсивный культурный и диалоговый обмен. Думаю, поэтому для них было естественно пригласить меня к участию в проекте «Edicola, которую я хотел бы», с которым они выиграли министерский конкурс «Лаборатория современного творчества». Моё участие приходится на завершающую фазу этого проекта, наряду с рестайлингом самой Edicola и её преобразованием в читальный зал и общественный фонтан. Это происходит после более чем года деятельности, в рамках которой проводились встречи, мастер-классы и углубленные исследования местных и национальных творцов и культурных активистов, посвященные району, его историям и потребностям.

Расскажите о вашем участии.

Первые размышления о сюжетах, которые должны были быть представлены в моей работе, возникли почти год назад, во время публичной презентации проекта, когда меня попросили «набросать» формы и идеи на рольставнях. Эта поверхность, уже отмеченная своим городским характером, была испещрена сложной сетью надписей, тегов и спонтанных публичных выражений. В конце встречи перформативный акт завершился слоем белой краски, покрывшей все знаки, символизируя необходимость найти новый чистый лист, новое начало. Желание вести диалог не только с перуджинской агиографией, но и с историей, тесно связанной с этим местом, стало, вероятно, первым и самым сильным импульсом, которому я решил следовать вместе с друзьями из Edicola. Изображение, естественно, прошло обычный процесс трансформации, характерный для моей работы: доработки, пересмотры, стилистические вариации и различные способы представления. Однако, как только работа была выполнена, разразился скандал.

Ваша работа основана на мифе о святом покровителе Перуджи. Объясните концепцию картины?

Работа родилась из чрезвычайно простой визуальной интуиции. Что, если бы голова святого Эрколяна скатилась по лестнице прямо туда, где сейчас находится Edicola? И что, если по свойству транзитивности, изображение головы на рольставнях Edicola превратило бы саму конструкцию в голову? Святой Эрколян был епископом-воином, который хитростью и умом боролся против вторжения варваров-остготов в Перуджу, но затем был предан священником, снят с кожи заживо и обезглавлен. Его голова, таким образом, становится символическим хранилищем знаний, которое мне показалось почти естественным наложить на такое важное и жизненно необходимое для культурной жизни города место, как Edicola 518. Вся моя работа проистекает из крайней потребности в светской религиозности, в сакральности плоти, в возвращении тела в центр культурного и политического сознания как символа боли, социальной несправедливости, но также искупления и уважения.

Как проявляется это исследование?

Мой собственный способ изображения, который стремится к реализму через использование физической, страдальческой живописи, ищущей скорее рану, нежели целостность, призван рассказать о близости к изображаемому телу. В данном случае субъект, голова святого Эрколяна, переосмысленная через работы Перуджино, был написан с использованием основных цветов (черного, белого и красного), чтобы сделать изображение одновременно более графичным, выразительным и драматичным. Вместо глаз я решил вставить фрагменты неба, «украденные» во время падения, чтобы намекнуть на своего рода стремление к вечности, в то время как перевернутая голова, дань памяти недавно скончавшемуся великому художнику Георгу Базелицу, призвана быть приглашением взглянуть на реальность с другой точки зрения: святой Эрколян боролся с варварами, но кто теперь варвары?

Полемика, инициированная партией «Братья Италии» против произведения искусства

Вы отталкиваетесь от местной легенды, чтобы создать произведение искусства, предназначенное для этой территории. Откуда берутся споры?

Поскольку я верю в свободу суждения и множественность мнений в отношении публичного произведения искусства, мне кажется, что ситуация приобрела преимущественно пропагандистский характер, связанный с местной политикой, превратившись в череду постов, статей и заявлений, которые уже не имеют ничего общего не только со смыслом самого произведения, но и со всей культурной операцией, которую представляет проект. Как художник, много лет работающий в публичном и городском пространстве, я нахожу чрезвычайно интересным размышлять над историями, которые просачиваются из мест, со стен, из слов, которые я встречаю. Подобные операции подразумевают очень деликатные вопросы и размышления, потому что публичное произведение, будучи созданным, становится «собственностью» тех, кто живет в этом пространстве. Насколько насильственными могут или должны быть эти отношения, чтобы произведение имело «вес»? Может ли или должно ли произведение создавать память, предлагать видение, изменять воображение? Что порождает деконтекстуализация, как в данном случае, такого важного для перуджинской общины священного символа, как голова святого Эрколяна, для превращения его в светское, не догматическое, интимное, но в то же время глубоко человеческое священное видение?

Это вопросы, на которые цензура лишает всякой возможности ответа…

В стрит-арте, который не предполагает добровольного входа в помещение, как в музеях или галереях, а вмешивается в повседневную жизнь, я всегда стараюсь оставлять пустые пространства между изображением и смыслом, который оно может приобрести для того, кто воспринимает работу. Когда пройдут любовь и ненависть, «нравится» или «не нравится», останется ли что-то ещё? Возможно, именно в этих пространствах могут родиться инструменты, необходимые для осуществления свободы: критическое мышление, диалог, дебаты, любопытство, открытие, отказ, поэзия. Достижение, как сейчас происходит, цензуры посредством норм и уловок означает прерывание этого процесса диалога и конфронтации.

Будет ли удалена фреска Ника Алессандрини для Edicola 518?

В различных статьях и обвинениях, выдвигаемых представителями партии «Братья Италии» (оппозиционная группа в городе), ваше имя упоминается всё реже. Мне кажется, это симптоматично указывает на то, что тема носит сугубо политический характер.

Возможно, так происходит потому, что идея художника как свободной личности и искусства как практики осуществления этой свободы — это чисто романтическое изобретение, которое никогда не представляло собой реальный статус, за исключением редчайших искр в истории искусства. Искусство, особенно если оно применяется в общественном пространстве, должно быть анестезирующим. Вероятно, развлечение — это искусство режима в этот исторический момент агонии посткапитализма.

Искусство отсутствует.

Чрезвычайно легко использовать не приукрашенную фигуру, подобную той, что я нарисовал, которая родилась не из анархистских или революционных порывов, а в рамках умеренных общественных проектов, для поиска популистской поддержки. Логично, что искусство, по крайней мере то романтическое, которое мы всегда любили себе представлять, состоящее также из резких контрастов и тонких конфликтов, в этой дискуссии отсутствует.

Вы визуальный художник, активно работающий на нескольких фронтах, между живописью и иллюстрацией, с частыми интервенциями в городское пространство. Почему работать в общественном пространстве в Италии часто так сложно?

Было бы очень долго делать исчерпывающий обзор того, что значит работать в общественном пространстве в Италии, не только в сфере городской культуры. Достаточно сказать, что у каждого движения был свой генезис, свои пики и свои падения, обусловленные именно сложными отношениями с формами власти, будь то конкретная форма государственного управления или более неопределенная форма рынка, экономического потока или моды. Создание фресок в общественном пространстве — это операция, которая всё чаще требует высоких производственных затрат, и многие из наиболее экономически структурированных проектов должны проходить через «Каудинские ущелья» администраций, часто напуганных общественным мнением или закрепившихся на позициях высокомерного всезнайства.

Каков результат?

Всё чаще поддерживаются проекты, которые не содержат в себе проблемных элементов, которые говорят с сообществами с пафосом и глубиной туристической открытки, которые рассказывают об очевидном, о бесспорном в повседневной жизни. На эту тему можно было бы сказать очень много, но я остановлюсь здесь, прежде чем углубляться в ещё более опасные области, потому что мне нужно идти: мой сын плачет, он голоден.

Алекс Урсо