Культура и искусство

Политическая антология США: Выставка Артура Джафы и Ричарда Принса в Венеции

16 мая 2026 г.Николай Вертушкин3 мин

Необработанный алмаз. Среди десятков выставок, проходящих как на территории, так и за пределами 61-й Венецианской биеннале, совместный проект Артура Джафы и Ричарда Принса предстает драгоценным камнем, который, однако, отказывается быть милым и очаровательным. В Палаццо Ка-Корнер-делла-Реджина выставка «Helter Skelter. Артур Джафа и Ричард Принс» является пятнадцатой экспозицией, организованной Фондом Прада в Венеции, и она не скрывает своей явно "политической" направленности. Helter Skelter (термин, который включает множество значений, но прежде всего описывает безудержное и хаотичное падение) – это визуальная история о "стране, навсегда отмеченной своим рабским прошлым; стране, определяемой выдающимися музыкальными традициями, укоренившимися в афроамериканской культуре; стране, способной превращать свои ограничения в сильные стороны; стране духовности, молитвы и свободы выражения; стране протестов, субкультур, юмора и знаменитостей". Такими словами Нэнси Спектор, куратор выставки, описывает ее. Эти слова идеально отражают суть Соединенных Штатов: до, во время – и, по всей вероятности после – неудачных событий нынешней администрации. Первая заслуга Нэнси Спектор (ныне куратора Бруклинского музея в Нью-Йорке) заключается в том, что она установила контакт между двумя художниками для этого проекта (хотя Принс уже восхищался работами Джафы, а Джафа ранее черпал вдохновение из репертуара Принса), избежав натянутых связей: она просто попросила их представить свои работы вместе.

Fondazione Prada, Helter Skelter. Arthur Jafa & Richard Prince, Venezia, Installation View
Фонд Прада, Helter Skelter. Артур Джафа и Ричард Принс, Венеция, вид инсталляции

Артур Джафа и Ричард Принс: исследователи образов

Между художниками более одиннадцати лет разницы в возрасте. Джафа (Тапело, 1960) живет в Лос-Анджелесе. За тридцать лет своей деятельности он разработал практику, включающую фильмы, произведения и перформансы, которые ставят под сомнение выражения афроамериканской идентичности. Принс (Зона Панамского канала, 1949) живет в Нью-Йорке. С семидесятых годов он без колебаний погружался в субкультуру, подчеркивая ее роль в формировании американской идентичности. В работах Принса выявляются глубинные аспекты расизма, психозы, лежащие в основе притяжения к знаменитостям, устойчивость "трэш"-мифологий, таких как байкеры или ковбои, и амбивалентное влечение к визуальным проявлениям "палпа". Художественная миссия Джафы заключается в укреплении афроамериканского кино и искусства, перенося их наиболее мощные стороны, такие как музыка, в свою визуальную практику. Принс же, напротив, поставил в центр своей работы ясную критику белой маскулинности и увлечение темной стороной американской психологии. Оба они, однако, являются "исследователями образов": они разделяют радикальный подход к присвоению и манипулированию изображениями, которые черпаются из бездонного колодца фильмов, комиксов, печатной журналистики, видео на YouTube, научно-фантастических рассказов, рекламы, обложек дисков, плакатов рок-групп, голливудских киноархивов и постов в социальных сетях. Они берут то, что хотят, и превращают это в реди-мейды, искусство, которое становится таковым по их собственному выбору.

Выставка Артура Джафы и Ричарда Принса в Фонде Прада

Эта двойная персональная выставка, расположенная на первом и втором этажах венецианского палаццо, объединяет более пятидесяти работ, включая фотографии, видео, инсталляции, скульптуры и картины. Представленные работы связаны не какой-либо натянутой экспозицией, а общими навязчивыми идеями: Джафа и Принс глубоко американцы, но то, что выявляется в их практиках присвоения, – это неумолимое обличение. Выставочный маршрут открывается двумя крупномасштабными инсталляциями: Blasting Mats (2006) Ричарда Принса и Big Wheel II (2018) Артура Джафы. Это скульптуры, где материалы (цепные или взорванные шины) вызывают ассоциации с насилием и беспорядком, продуктами цивилизаций, определяемых зверствами их прошлого. В центральном зале первого этажа находится The Entertainers (1982-83) – скульптурная работа Принса, которая собирает рекламные снимки начинающих актеров из убогого контекста пип-шоу на Таймс-сквер, рядом с новой слоистой скульптурой Джафы, Viriconium (2026). Инсталляция включает пантеон фигур интеллектуалов, музыкантов, преступников и художников, а также исторические изображения. Работы, представленные в боковых комнатах первого и второго этажей, углубляют явные или тонкие связи между практиками двух художников. Оба художника апеллируют к принципам протеста контркультуры и социального активизма.

Вопросы, поднимаемые выставкой Артура Джафы и Ричарда Принса в Венеции

Это захватывающая выставка, которая не идет на компромиссы. Некоторые (многие) изображения вызывают отторжение и запускают своего рода немезиду поп-арта уорхоловского типа, где два художника обнажают обманы американской поп-культуры, одновременно принимая ее мифы и извращения. Helter Skelter — это смелый проект, который задает вопросы, но не дает ответов. Среди прочих, он ставит общий вопрос: какова роль современного искусства в социальном контексте, который его порождает. Одно можно сказать с уверенностью: как Джафа, так и Принс прославляют реальность, делая это со всей энергией своего черного юмора.