Национальная галерея Косово представляет масштабную выставку пионера модернизма Джевдета Джафы

Джевдет Джафа (Печ, 1934) всю жизнь бегал; бег был для него формой мышления, пространством для внутреннего дыхания и свободы. Страсть, самодисциплина и цельность марафонца характеризуют этого пионера модернизма в Косово, ключевую фигуру албанского искусства и одну из самых самобытных личностей XX века. Сегодня ему посвящена выставка в Национальной галерее Приштины, организованная его семьей, которая раскрывает богатство и непрерывный поиск мастера.

Кто такой Джевдет Джафа

Джевдет Джафа учился в Люблянской академии у таких мастеров, как Габриель Ступица и Рико Дебеняк. Общение и открытая культурная атмосфера открыли ему новые взгляды на искусство. Он воспринимал искусство как непрерывный процесс размышления, философию, где мысль и чувство сосуществуют, а форма стремится понять мир и бытие. Джафа говорил: «Для студента из Косово это стало глубоким сдвигом в мышлении. Речь шла не только о технике, а о расширении сознания. Я понял, что искусство — свободная территория, где личная идентичность и коллективная история переплетаются, обретая форму. Любляна дала мне многое, но помогла яснее понять свое происхождение. Чем шире становились мои горизонты, тем сильнее крепла связь с моей биографией и историей моего народа. Мое искусство не может существовать вне этого опыта».

Художественная практика Джевдета Джафы

Тот период стал решающим для формирования его свободной и радикальной художественной практики, отличающейся от всех других. Её двигали строгость, мастерство, идеалы и ответственность, а также осознанное стремление строить мосты между народной культурой, традицией и модернизмом. Вся его жизнь посвящена искусству. Джафа разработал личный визуальный язык, где смелость и предвидение на десятилетия опередили самые экспериментальные течения и границы XX века. Его работы охватывают тело, перформанс, текучесть медиа и языков, рисунок и графику, уличное искусство, работу со стенами, смысловые и композиционные гибридизации материалов. Приверженность живописи оставалась для него главным путём к познанию, но все его творчество соединяло дисциплину, документирование и письмо — элементы, важные для осмысления исторического значения его работ.

Выставка в Национальной галерее Косово

Косово отдаёт дань уважения Джафе масштабной выставкой. Она отличается точностью, тщательным отбором работ и полнотой интерпретации, полностью передавая своеобразную художественную траекторию мастера. Выставка построена на оксюмороне, который повторяется в её названии и развитии экспозиции: слово «still» (неподвижный, но также «до сих пор») отсылает к статичности и постоянству, а глагол «running» (бегущий) — к движению, к бегу как реальной и метафорической идентичности. Неслучайно экспозиция начинается с видео 2002 года, напоминающего о его последнем перформансе в Приштине. Тогда, в 68 лет, Джафа ритмично разделся, сжёг все украшения и босиком побежал по городу. Далее выставка развивается последовательно с интимными и запоминающимися моментами, особенно выделяется автопортрет небольшого размера. После долгого погружения в цвет она завершается трогательным и ироничным видео с песней, снятым в его доме в Пече. Это напряжение также отражает расширяющееся дыхание, превращающееся в ритм, становясь подходом и созерцанием от зала к залу. Переходы между работами, где каждая является продолжением предыдущей, между монохромом и цветом, форматами и повторениями — все это соединяет материальность, движущееся изображение и перформанс, открывающие и завершающие осмотр.

Джевдет Джафа между автобиографией и коллективной историей

Это долгое путешествие во времени и пространстве среди вещей мира, где постоянно присутствуют обувь, одежда, артефакты — бесконечные нити пути, далёкого от любой дидактической хронологии. Каждый шов, каждый предмет и фрагмент, всё, что оставило след в жизни, отпечатывается на холсте. Это вход в «произведение-мир», которое смогло соединить великие личные травмы с историческим опытом XX века, превратив живое тело в произведение — не как риторику или симулякр, а как матрицу. Поэтому поколения кураторов, художников и исследователей Косово видят в Джафе ориентир, который стоит заново открыть или переосмыслить. В тексте каталога Овюль О. Дурмушоглу подчеркивает: «Джевдет Джафа следовал историям по улицам и рынкам, в горах и лицах, которые он постоянно наблюдал и зарисовывал, создавая свой культурный лексикон Косово и Албании в проекте всей жизни — Автобиографии. Идея достоинства — художественное ядро, этическая сила достоинства, занимающая особое место в балканских обществах». Это автобиография не личная, а народная.

Джевдет Джафа в диалоге с Хансом Ульрихом Обристом

В большом интервью, которое подготовил Ханс Ульрих Обрист, Джафа, среди прочего, рассказывает о своих отношениях с контекстом и о связи со своей страной как с первоосновой художественного процесса. «Моё вдохновение, — говорит Джафа, — рождается там, где искусство и жизнь не разделены, а сливаются в непрерывное единство местного опыта и универсального языка. Я пришёл из реальности, где люди жили в страданиях, сопротивлении и борьбе за выживание. И это не просто история, а условие, которое до сих пор ощущается в повседневности. Этот опыт — один из глубочайших источников моего художественного мышления. Страдание — это не просто боль, это форма познания. Оно освобождает реальность от иллюзий и ставит человека перед сущностью бытия. В такой момент искусство не может быть украшением. Оно становится необходимостью — понять, сохранить то, что рискует быть забытым, придать форму тому, что нельзя выразить напрямую. Для меня искусство — это акт сопротивления политическим условиям и забвению, попытка сохранить память и превратить опыт в язык, способный преодолевать границы. Это не отдаление от жизни, а способ прикоснуться к ней, превратить опыт в материю, форму, язык».

Значение искусства Джевдета Джафы для Косово

Большая семья современного искусства Косово собралась на многолюдном открытии выставки. Премьер-министр Альбин Курти, с гордостью и волнением, подчеркнул: «Воображение Джафы бежало даже быстрее его тела, создавая за семь десятилетий произведения, которые закрепились в нашей культурной идентичности и эстетическом вкусе. Они будут мощно говорить и с будущими поколениями».

Приштина // до 20 ноября 2026 года
Xhevdet Xhafa. Still running
Национальная галерея Косово – Комплекс Кафа, 15