Выставка Гульельмо Маггини в Риме: Погружение, Обновление и Поэтика Разрушения

«Какие формы могут возникнуть из того, что осталось?» – этим вопросом куратор Джузеппе Армоджида предваряет персональную выставку Гульельмо Маггини (Рим, 1992) «Nel tuo affondare, la mia forma» («В твоем погружении – моя форма») в галерее z2o. Экспозиция состоит из целого цикла произведений, созданных специально для этого случая. В этих работах художник ведет исследование, или, по его собственным словам, «погружение», в двух направлениях: в сам материал, доводя до предела физические возможности керамики, освобожденной от диктата формы; и в самопознание, на что намекает интимный тон названия проекта.
Открытый путь выставки Гульельмо Маггини в Риме
Этот путь, интуитивно связанный с водной символикой, не следует строго линейной логике, предлагая зрителю свободное прочтение. Художник, с большой деликатностью, но без сожалений или ностальгии, отталкивается от прошлого, чтобы создать новые возможности, осознавая, что изучение пережитого необходимо для открытия будущего. В формальном плане Гульельмо Маггини, всегда работавший с керамикой, здесь экспериментирует с новыми выразительными средствами, добавляя к смоле стекло и живопись. Краска используется не просто для подчеркивания и усиления форм, а как конфигурация образов, задуманных в качестве нарративно-эмоциональных следов, подтверждающих связь с прошлым и традицией, что также усиливается тщательно подобранной цветовой гаммой, основанной на классических тонах белого и синего. Это живая встреча памяти и современности, воплощающаяся в почти абстрактных, вибрирующих формах (благодаря изгибам, созданным смолой), которые наглядно демонстрируют концепцию «созидательного разрушения». Примером служит работа «Царь Мида» у входа, которая, ссылаясь на мифологического царя с алхимическим прикосновением, берет древний лексикон кувшинов для создания новых форм, оживленных золотым элементом.
Объятие как творческий жест в поэтике Маггини в галерее z2o в Риме
Продолжая движение по этому своего рода «затонувшему царству», мы встречаем работу «MaRemoto» – оммаж Нилу, которая с мощной нежностью приводит к девяти «Naufragi» («Кораблекрушениям»), являющимся пульсирующим сердцем проекта. Это подвесные скульптуры, где ошибка раскрывает свой потенциал, становясь символом возрождения и новых возможностей. Девять сфер, созданных в период шаткой нестабильности, как намекает название «Кораблекрушения», демонстрируют в своих имплодировавших, местами расплавленных, но в то же время свободных, открытых и арабесковых формах – диаметром 56 см, равным обхвату рук Маггини – творческую энергию объятия, способного превратить две отдельные сущности в единое целое.
В Риме Маггини превращает ошибку в возможность
Это жест с непредсказуемыми, но всегда созидательными результатами, который, даже взрываясь за пределами ожиданий, порождает завораживающие реальности. Так, помимо девяти «Кораблекрушений», каждое из которых имеет свое название, далее встречаются работы, возникшие в результате «взрыва» десятой сферы. Уступив «объятию» художника, она дала жизнь «Cesta Mistica» («Мистической корзине»), символу возрождения, значимо расположенной в центре второго зала, и «архипелагу» «Fra/menti» («Фрагменты»), усеивающему стены. Завершает экспозицию «Ecce Homo» – след света и стекла, название которого концентрирует поэтику художника, видящего в эфирной бестелесности этого произведения один из моментов максимальной человечности в истории искусства.
Людовика Пальмьери
Рим // До 10 июля 2026 г.
«В твоем погружении – моя форма». Гульельмо Маггини
z2o SARA ZANIN – Via Alessandro Volta, 34
Рим // До ноября 2026 г.
«Гульельмо Маггини. Чувства искусства»
SIX SENSES HOTEL – Piazza San Marcello, 4
Свежие материалы — Культура и искусство

Чёрный пруд в доме Delvaux: художник Ханс Оп де Бек останавливает время в Брюсселе
В Брюсселе, где Delvaux был основан в 1829 году, время — это важная ценность. Его хранят в архивах, в мастерстве ремесленников, в обработанной коже и в моделях, созданных на века. Художник Ханс Оп де Бек своим произведением также останавливает время, представляя современное искусство

Новый бутик Dior в Милане: музей современного искусства (работы Пистолетто, Клементе и других)
18 сентября 2026 года в Милане, на Виа Монтенаполеоне, 12, открылся новый House of Dior. Французский Дом моды не просто расширил свое присутствие, но и создал пространство, объединяющее моду, архитектуру, искусство и гастрономию в сердце Ломбардии. Это не обычный б

Во Флоренции открылась выставка тайваньского художника, сближающая восточное и ренессансное искусство
Одиннадцать масштабных работ Хуана Чэн Юаня (Шифэн, 1968) показывают иной мир – где время и пространство растворяются. До 29 сентября эти картины представлены в Accademia delle Arti del Disegno во Флоренции. На них фигуры, то чёткие, то едва намеченные, парят в безвоздушном пространстве.

Джулио Паолини в Милане: Погружение в воображаемую мастерскую великого художника. Обзор выставки
На новой миланской выставке Джулио Паолини (Генуя, 1940) предлагает публике осторожно войти в его студию, исследуя ключевые темы его творческого мировоззрения. Эта экспозиция наполнена глубокими идеями, загадочными произведениями и театральными приемами, буквально выводя на сцену персона

Как в Матере бывший кинотеатр стал Государственным архивом. Интервью с директором
До того как эти стены стали хранилищем исторических документов, карт, актов и свидетельств, здесь смотрели фильмы, встречались и танцевали. Речь идет о бывшем кинотеатре «Квинто» в Матере, который, построенный в 1954 году по проекту Примо Эги, был одним из знаковых мест для развлечений и

Венецианская Bottega Cini: от визионерских сценографов до стеклянных творений в сотрудничестве с Франко Мария Риччи
В центре внимания конференции, организованной в пятницу, 11 сентября (в 18:00) в Bottega Cini в Венеции (район Дорсодуро, напротив Палаццо Чини и недалеко от Галерей Академии), станет творчество Эрте – одного из самых разносторонних и визионерских сценографов, костюмеров и визуальных худ