Выставка Джозефа Кошута в Венеции: Великий художник размышляет о доверии к языку
Если «В начале было Слово» – Логос, что означает речь, разум и дискурс – то следующим этапом стало письмо, graphein: воплощение Логоса и его смысла. В этом убежден Джозеф Кошут (Толедо, Огайо, 1945), ключевая фигура концептуального искусства, который на протяжении более пол

Если «В начале было Слово» – Логос, что означает речь, разум и дискурс – то следующим этапом стало письмо, graphein: воплощение Логоса и его смысла. В этом убежден Джозеф Кошут (Толедо, Огайо, 1945), ключевая фигура концептуального искусства, который на протяжении более полувека последовательно создает произведения, основанные на «языке» как выразительном инструменте, обладающем как символической, так и тавтологической ценностью.
Выставка Джозефа Кошута в Доме Трех Очей в Венеции
Название нынешней выставки – The Exchange Value of Language Has Fallen to Zero (Меновая Стоимость Языка Упала до Нуля) – звучит тревожно: похоже, язык потерял свою значимость. Происходит ли это из-за искусственного интеллекта и его автоматизированных семантических процессов, или, что более вероятно, из-за поверхностного и порой необдуманного использования языка человеком? Сегодня слово обесценивается, становится все более распространенным, избитым и менее достоверным. Это может показаться безвозвратной точкой, проигранной битвой; однако оптимизм американского художника, который последние годы проводил много времени в Европе, особенно в Италии, предлагает иную перспективу: послание, по сути, позитивно; оно словно говорит о том, что, достигнув дна, можно только начать подъем.
Кошут в Венеции: Диалог новых и исторических работ
The Chain of Resemblance (Цепочка Сходства) – это работа, созданная специально для выставки: дань уважения Мишелю Фуко и его знаменитому труду Слова и Вещи. Фраза ярко светится неоновыми трубками вдоль стены зала, вступая в диалог с архитектурным пространством: «Мир – это просто всеобъемлющее удобство вещей… мир связан как цепь». Как и название выставки, это произведение служит предостережением, своего рода намеком, который осознанный и проактивный зритель волен принять или отвергнуть. Выставка продолжается на первом этаже, где представлены ранние работы Кошута, относящиеся к 1960-м годам, включая одно из самых влиятельных произведений художника: One and Three Mirrors (Одно и Три Зеркала, 1965), смысл которого раскрывается во взаимосвязи между изображением, объектом и текстом, при этом отражение зрителя становится частью произведения, позволяя ему взаимодействовать с искусством.
Искусство, авторство и сообщество в понимании Кошута
Три смежных зала посвящены работам, оспаривающим понятие авторства, начиная с радикального переосмысления публики и сообщества. Среди них: The Fifth Investigation (Пятое Расследование, 1969), Text/Context (Текст/Контекст, 1978/1979) и Where Are You Standing? (Где Вы Стоите?, 1976). Последнее – это плакат, созданный для Венецианской биеннале 1976 года как часть коллектива International Local; на нынешней выставке он представлен вновь и доступен публике. Кроме того, в период проведения выставки в одном из общественных мест Венеции будет установлена работа The Seventh Investigation (Седьмое Расследование, 1970).
Прочная связь художника с Венецией
Наконец, стоит отметить глубокую и долговечную связь Кошута с Венецией. Помимо того, что он жил и работал в городе с 2021 по 2025 год, художник участвовал в целых восьми выпусках Биеннале Искусства, а также представлял павильон Венгрии в 1993 году, где получил Почетное упоминание. В Венеции также находятся две его важные постоянные инсталляции: The Material of Ornament (Материал Орнамента, 1997) в Фонде Кверини Стампалия и To Invent Relations (For Carlo Scarpa) (Изобретать Отношения (Для Карло Скарпа)), заказанная для Архитектурной биеннале 2016 года и установленная в Aula Magna Mario Baratto Университета Ка' Фоскари. Таким образом, это разнообразная и тщательно продуманная выставка, где, среди старых и новых работ, все взаимосвязано: ведь, как утверждает мастер, в конечном итоге все они вместе составляют единое великое произведение искусства, целью которого является создание все новых смыслов.
Венеция // До 22 ноября 2026 года
Джозеф Кошут. The-Exchange-Value-of-Language-Has-Fallen-to-Zero
ДОМ ТРЕХ ОЧЕЙ – Фондамента Дзителле, 43
Похожие новости в рубрике «Культура и искусство»
Все материалы →
Закрытие павильонов Венецианской биеннале 2026 из-за забастовки в поддержку Палестины
Реальность ворвалась на Венецианскую художественную биеннале 2026. На третий день предварительного открытия, среди потока канапе и бокалов, характерных для VIP-дней перед официальным открытием, началась забастовка, которая продлилась весь день 8 мая и затронула 61-ю художественную выставку

Ханна Рошеро в Венеции: Архивируя сам Архив
Заглядывая в витрины венецианской галереи Mare Karina еще до открытия выставки Ханны Рошеро (Париж, 1995), можно было подумать, что цель состояла в том, чтобы ничего не раскрывать заранее: снаружи виднелись лишь нейтральные стены. Теперь, когда выставка открыта

Нежность как сопротивление: Интервью с куратором Павильона Турции на Венецианской биеннале
На Венецианской биеннале искусства 2026 года Павильон Турции, организованный Стамбульским фондом культуры и искусства (İKSV), представляет проект «Поцелуй в глаза» художницы Нильбар Гюреш (Стамбул, 1977), куратором которого выступила Башак Дога Темур. Уже само название проекта указывает н

BRUSK в Брюгге: Новый Гибридный Музей От Древности до ИИ
BRUSK, новый культурный центр в Брюгге, открыл свои двери, предлагая больше, чем просто музей. Это многофункциональная культурная платформа, призванная объединить искусство, научные исследования, архитектуру и общественное участие. Проект, разработанный студиями Robbrecht en Daem и Olivier Sal

В Риме, в районе Трастевере, открывается новое культурное пространство ASIF с художественным радио
Существуют пространства, где художественные проекты не просто восхищают, но становятся движущей силой для размышлений и местом встреч. Именно такая концепция лежит в основе ASIF – нового выставочного пространства по адресу Via della Lungara 24, в римском районе Трастевере. Оно открылось для пу

Венецианская биеннале 2026: Австрийский павильон с обнаженными перформерами, которые запрещено фотографировать
После российского и израильского павильонов (где, впрочем, политические мотивы преобладают над художественными), павильон Австрии, представляющий перформансы, разработанные художницей и хореографом Флорентиной Хольцингер (род. в Вене в 1986 году), без сомнения, стал самым обсуждаемым и ак