Новый драппеллоне Палио разозлил всю Сиену (но он прекрасен)

«Я привык вызывать разногласия, за годы я понял, что моя работа либо очень нравится, либо совершенно невыносима. Конечно, на этот раз волна оказалась несколько неожиданной, как вживую, так и по комментариям в социальных сетях. И я действительно уехал на несколько дней к морю, чтобы немного перевести дух», — объясняет Исмаэле Нонес (Тренто, 1992) через два дня после презентации своего драппеллоне, написанного для Палио ди Сиена, которое состоится 2 июля 2026 года.

Итак, только критические и негативные отзывы? «Именно это вы и почувствуете, если посмотрите Facebook, но никто не знает о сотнях личных сообщений или о людях, которые останавливали меня в городе; некоторые даже написали стихи об этом Палио. Конечно, такая глубокая связь между произведением искусства и народом — это нечто совершенно уникальное… Когда люди приходят на мои выставки, это уже отфильтрованная публика, в любом случае заинтересованная в моей работе. Здесь же это прямое столкновение с народом: ничего подобного я никогда не испытывал».

Исмаэле Нонес и критика его Палио ди Сиена

Итак, как это уже не раз бывало в прошлом, ещё один драппеллоне (в Сиене его называют Ченчио) для Палио был представлен и встречен народом прохладно, если не сказать критически. Когда-то во время презентации в Кабинете городского дворца громко свистели (Луиджи Онтани в 2002 году кое-что об этом знает…), сегодня же ограничиваются некоторым живым холодом, ведь позже можно выплеснуть свою надменность и агрессию в социальных сетях. Так и произошло: комментарии множились, подпитываемые вихрем алгоритмов, с привычной эскалацией, превратившей 60 тысяч сиенцев в опытных профессоров академии изящных искусств, прекрасно способных объяснить профессионалу, как рисовать лошадь, Мадонну или герб.

Сокровенная связь между народом и произведением искусства

Давайте проясним: то, что целое сообщество массово обсуждает произведение искусства, — это нечто чудесное. Это беспрецедентная привилегия Сиены, которая повторяется дважды в год на протяжении более полувека, то есть с тех пор, как стало принято поручать роспись некоторых палио известным художникам, заменяя ими местных ремесленников, которые до этого веками производили традиционные и канонические полотна, не вызывающие особых споров. Однако то, что эта страсть и вовлечённость перерастают в оскорбления, личные нападки и необоснованные злословия, не только подло по отношению к автору, который месяц работал над проектом лишь ради славы, но и очень далеко от духа самого Палио. И таким образом, те, кто выступает ярым защитником традиций Праздника, не осознают, что делают прямо противоположное.

Каково Палио Исмаэле Нонеса?

Более того, без всякой на то причины. Учитывая, что Исмаэле Нонес не только значимый современный художник и признанное на национальном уровне имя (чего нельзя сказать о многих авторах драппеллоне последних лет), но и то, что ченчио выглядит элегантно, изысканно, утончённо: остроумно, оригинально, традиционно, но при этом современно, как и творчество этого автора.
Так почему же все эти критические замечания? Сиенцы испытывают глубочайшую привязанность к лошадям. Как к самому животному (которое здесь ценится выше человека), так и к тому, как оно изображается. И эти две лошади, которые на картине обнимаются, переплетаются и даже показывают языки, не пришлись по вкусу многим. Но такое случается не в первый раз: свист в адрес Луиджи Онтани был вызван именно совершенно аномальным изображением лошади, а в прошлом году прекрасное палио Франческо Де Гранди вызвало споры из-за его мечтательных и летающих лошадей.

На самом деле, взбесившаяся чёрная лошадь с высунутым языком вовсе не «пьяна», как массово пишут «клавиатурные львы» в соцсетях, а является отсылкой к другой лошади Нонеса, появившейся в работе 2024 года под названием «Быстрая встреча на набережной» (Incontro Veloce Lungofiume). Рядом с ней изображён другой барберо, на этот раз белого цвета, чтобы составить цвета Балзаны, герба города Сиены. Помимо более сдержанной интерпретации, Нонес не уклоняется от анализа, который видит, как две лошади показывают языки: «Они немного играют, немного борются, немного танцуют и, да, немного показывают языки в честь насмешки, которая является частью жизни Сиены и ритмов Палио». Художник из Тренто провёл несколько дней в Сиене в феврале, затем в апреле и, наконец, в начале июня, пытаясь максимально впитать динамику Палио: эта интерпретация демонстрирует ясность мысли. Нонес, таким образом, пошёл на риски, и сделал это осознанно, после анализа города.

Символика в Палио ди Сиена Исмаэле Нонеса

Ещё одним элементом народной критики, хотя и менее острой, чем языки лошадей, являются гербы контрад: Нонес ограничился изображением их контуров в протокольной манере, но внутри взял на себя все возможные свободы, чем и гордится. «Мне очень нравится рисовать животных, и, общаясь с членами контрад во время моих пребываний в Сиене, я понял, что они очень сильно идентифицируют себя с животным, которое представляет их контраду, даже больше, чем с исторической геральдикой или самими цветами. И тогда я почувствовал, что могу применить здесь свою художественную свободу больше, чем где-либо ещё».
Драппеллоне также изобилует другими тонкими отсылками к городу: например, две лошади танцуют на узоре. Часто в своих работах Нонес использует такие поверхности, соответствующие его неовизантийским исследованиям, обусловленным посещением мастерской сакрального искусства его отца. Однако на этот раз узор взят с пола Санта-Мария-делла-Скала, одного из важнейших музеев Сиены: «Это знаменитый зал Пилигримов», — объясняет Исмаэле, — «когда я проходил мимо, я сфотографировал его, а затем использовал этот мотив, изменив только цвет».

Палио, посвящённое Святому Франциску

Палио в июле 2026 года посвящено 800-летию со дня смерти Святого Франциска. Фигура Бедняка могла бы — это было бы удобнее и менее подвержено критике — занять центральное место на шёлковом полотне, и художник мог бы так легко отделаться. Но вместо этого Святой, который в 1226 году диктовал «Малое завещание Сиены», отведён на фриз, в верхнюю часть картины, над колонной, где возвышается Мадонна Провенцано (ей всегда посвящено июльское Палио), чьи волосы — как отметил Давиде Ферри при презентации работы — напоминают воды, занимающие всю нижнюю часть произведения.
«Среди многих странностей, которые я нашёл в Сиене, эта, пожалуй, поразила меня больше всего: народ, ищущий несуществующую подземную реку». Действительно, в средневековье сиенское правительство было убеждено, что под городом течёт река, способная уравнять их с соперником Флоренцией, у которой был свой водный путь: город был оснащён множеством колодцев и тоннелей (до сих пор существующих), но река — названная Дианой — так и не была найдена. Это обстоятельство позволило великому Данте Алигьери, будучи флорентийским гвельфом, насмехаться над сиенцами: «тщеславный народ», который тратил время на «поиск Дианы», как говорится в знаменитом отрывке из «Чистилища».
Эта Диана сегодня является символическим основанием всей работы Исмаэле Нонеса и кажется спасительным посланием надежды в неделю, когда Европа задыхается от климатического кризиса, который можно было бы облегчить благодаря умелому управлению водными ресурсами в наших городах.
Таким образом, Исмаэле Нонес представил сложную, многогранную, глубокую, продуманную и местами очень проницательную работу. Её, конечно, можно списать как «некрасивое палио», потому что лошади изображены с высунутыми языками, но, возможно, это предложение заслуживает более внимательного и спокойного анализа, не отвергая при этом первоначальных интуитивных ощущений, если они остаются в рамках приличия.

Как выбирают художника, который пишет Палио?

Далее возникает вопрос методологии выбора художников. Это самый структурный элемент дела. Как выбирают художников, которые расписывают Палио ди Сиена? Местных? Национальных? Международных? Неизвестных? Знаменитых? Насколько важно для динамики праздника иметь авторские драппеллоне? Стоит ли подвергаться ожесточённой критике, как в данном случае, когда с помощью популярных и популистских работ можно было бы осчастливить всех с небольшими затратами и большой отдачей? Это чисто политические решения, которые, однако, должны быть приняты без колебаний.

Работы могут нравиться или не нравиться, быть удачными или нет, но их принадлежность к творчеству сертифицированного профессионального автора (а не любителя) сама по себе является ценностью. И это несомненный плюс для семнадцати музеев контрад, которые по очереди хранят эти артефакты после победы. Палио — одно из самых значимых социальных, культурных и народных событий в мире, и все его составляющие — включая качество росписи шёлкового полотна — должны соответствовать этому положению и превосходству. Следовательно, меньше акцента на динамике «нравится/не нравится» произведение и больше внимания к строгому, безупречному и качественному отбору авторов. На этот раз качественный автор есть (об этом говорит его резюме), а то, что драппеллоне не нравится всем, — это часть игры. В конце концов, тот, кто его выиграет, всё равно будет его обожать и, даже презирая его в течение нескольких дней, будет носить его в процессиях месяцами, целуя и лаская, как ребёнка.