Итальянский павильон на Биеннале — самый международный за всю историю

После нескольких лет, отмеченных избыточностью, преувеличениями, боязнью пустоты и саморазрушительным гигантизмом, интерпретация, предложенная избранными художниками для Итальянского павильона на Венецианской биеннале, наконец, кажется гармоничной. Это особенно примечательно, учитывая огромные масштабы бывших судостроительных верфей, превращенных в выставочные галереи для произведений искусства.

После Массимо Бартолини: Итальянский павильон Кьяры Камони

После удачного выступления Массимо Бартолини два года назад, Кьяра Камони (Пьяченца, 1974) сумела достичь цели — контролировать пространство, рассказывать многогранные истории и вовлекать зрителей. Выставка под названием «Con Te Con Tutto» (С тобой, со всем) четко разделена на две части. Первый зал (мы находимся в Тезе исторического Венецианского Арсенала, который был важнейшей судостроительной верфью планеты) — это чистая скульптура. Камони объясняет: «Для подготовки этой выставки я вернулась к статуарной форме самым прямым образом, как со своими «сестрами» — моими классическими фигурами из ожерелий и фрагментов терракоты, так и с новыми работами, которые стали вызовом с производственной точки зрения из-за их внушительных размеров». Пространство представляет собой процессию «малых» божеств, хотя их «минорное» значение (в соответствии с темой «минорных ключей» этой Биеннале) относительно: это антропоморфные фигуры, обладающие своим величием, в том числе потому, что они едва заметно выше среднего роста зрителей. Мы обращаем на это внимание художницы, которая поясняет: «На самом деле, это моя форма монументальности; я не хотела быть немонументальной, скорее, я хотела избежать гигантизма и, главное, гармонировать с этим местом. Но как вы думаете, если человек входит в готический собор, он обязательно хочет заполнить его весь? Речь идет об уважении пропорций, ролей и встреч, но я сомневаюсь, что кто-то скажет, что это пространство выглядит слишком пустым».

Оформление Итальянского павильона 2026 года

Действительно, по сравнению с другими выпусками Итальянского павильона, размещенными в этих промышленных археологических объектах, здесь практически отсутствуют излишние элементы оформления. Ничего лишнего, только произведения искусства и, возможно, несколько небольших скамеек, стратегически расставленных тут и там во втором зале. «Мы работали с нулевыми отходами», — подчеркивает Кьяра Камони, — «не было никакой упаковки, вся работа была цикличной, каждое произведение было произведено мной, каждая терракота прошла через мою печь, каждая текстильная работа выполнена вручную». В этом смысле Итальянский павильон (курируемый Чечилией Канциани и поддерживаемый брендом Zegna, а также Banca Ifis) находится в здоровой гармонии с основной выставкой Биеннале, курируемой Койо Куо. Более того, процессия статуй Камони идеально продолжает большой «карнавал», представленный Арсеналом, где разворачивается международная выставка. Но помимо формальной составляющей, существует общность тем: отношение к материи и материалам, присутствие природы, растений, цветов, ольфакторный фактор (неизбежный при таком количестве терракоты), нескрываемый акцент на ремесленном мастерстве. И, главное, горизонтальное сотрудничество между художниками.

Вторая часть выставки Итальянского павильона на Венецианской биеннале

Итак, содержание второго зала. В другом пространстве атмосфера меняется, освещение немного усиливается, и исследования Кьяры Камони вступают во взаимодействие с работами других художников. Неважно, друзья это, коллеги или исторические авторы, ушедшие десятилетия назад. Вместе с Фиамметтой Гриччоли и Лючией Аспези Камони физически расположила (иногда добавляла, встраивала) свои произведения рядом с работами других художников, с которыми она чувствует себя в гармонии. Это была правильная стратегия для осмысления необъятности павильона (два зала, оба с процессией скульптур, выглядели бы приторно) и позволяет привлечь внимание международной публики Биеннале к некоторым значимым художникам. «Видите, так много говорилось об отсутствии итальянцев на Биеннале, и в итоге я всё решила!» — шутит Камони, показывая, как она разместила внутри своих работ произведения Медардо Россо, Феличе Казорати, Алессандры Спранци, Лючии Леучи, Альберто Мартини, Лучано Фабро, Марисы Мерц, Беттины Бак или Феличе Казорати. И здесь самый любопытный посетитель может устроить настоящую охоту за сокровищами, чтобы найти, какие произведения скрываются внутри «домиков» (так она называет свои работы-контейнеры, выполненные из деревянных шкафов) Камони. Возможно, даже обнаружив видео, специально заказанное режиссеру Аличе Рорвахер.

Международные темы в Итальянском павильоне

«Многие из этих пространств, — заключает Камони, — мы задумали как площадки для проведения мастер-классов и насыщенной публичной программы». Речь идет о серии мероприятий, которые пройдут в ближайшие месяцы до октября 2026 года, курируемых бозенской платформой Lungomare, которая привлекла множество венецианских организаций, от Bruno до хора Arci.

Более чем в прошлые годы, Итальянский павильон в этом году демонстрирует согласованность с темами, поднятыми международной выставкой. Не только потому, что «лес» скульптур Камони мог бы стать одним из произведений основной экспозиции, но, прежде всего, из-за общей нити тем и чувств. Чечилия Канциани и Кьяра Камони взяли на себя задачу говорить об универсальных (не национальных) темах: встреча, совместное использование, сотрудничество между художниками, ремесло, растительный мир, священное, монументальность, ритуал и экология — все это конкретно и эффективно. И, что немаловажно, здесь представлены упрощенные и доступные подписи, как это принято в Европе. Отличная работа.

Массимилиано Тонелли